Dans le cadre de l'exposition L’Autre... De l’image à la réalité 3/3 : L’Autre Nous Dernier volet du cycle curatorial de Blandine Roselle, avec les artistes Beb-deum, Pascal Marquilly, et Lucy + Jorge Orta. Les conséquences des problèmes environnementaux et d’un développement conscrit à une vision technoscientifique vouée au profit, nous interrogent sur notre avenir et sur notre relation à l’autre. L’uniformisation gagnera-telle sur la diversité ? Ou au contraire la mondialisation crispera les réflexes communautaristes ? Les œuvres d’anticipation ici proposées n’oublient pas, au-delà de leur valeur d’alerte, de nous sortir d’un fatalisme collectif. Marc Atallah parlera de Corps-concept, exposition actuellement présentée à la

Comment élaborer un cadre de pensée qui permette de concevoir le développement des technologies numériques comme un progrès pour l’homme et contribuer ainsi à l’émergence d’un humanisme numérique ? Où en sommes-nous de ce défi ? C'est à ces différentes questions qu'a cherché à répondre la Chaire du Collège des Bernardins dont ce colloque permettra de tirer les conclusions. Parmi les intervenants : des jeunes chercheurs, des dirigeants d’entreprises et des innovateurs ayant participé aux trois années de recherche. Avec notamment : Claire Malrieux, Milad
Doueihi, Jacques-François Marchandise, Laurent Giovacchini, Donatien Aubert, Marine Riguet, Eric de Thoisy, Françoise Mercadal-Delasalles, Frédéric Louzeau, Stephan-Eloïse Gras, Matteo Treleiani… Cette

Pour son temps-fort, La Science de l’Art s’associe au Festival des idées Paris pour organiser une journée d’études consacrée aux risques et ses impacts à l’échelle individuelle et sociétale. Sport, art, climat, médecine, politique… le risque sera étudié sous toutes ses facettes par différents professionnels tout au long de la journée. La 7ème édition du festival La Science de l’Art, organisée par le Collectif pour la culture en Essonne, se déroule du 4 novembre au 10 décembre 2017 avec pour thème « La culture du risque ». Entrée libre・sciencedelart.fr et www.collectifculture91.com

Nous vous proposons de rencontrer certains des acteurs de l'exposition L'Origine du monde (numérique) : ⇢ Julie Martin, Experiments in Art and Technology ; ⇢ Barbro Schulz Lundestram, réalisatrice des films 9 Evenings ⇢ Amy Heibel, curatrice au LACMA qui a relancé il y a 3 ans l’Art and Technology Lab ; ⇢ Christophe Leclercq, du Medialab de SciencesPo, auteur d’une thèse sur E.A.T. et 9 Evenings. Entrée libre dans la limite des places disponibles・Exposition L'Origine du monde (numérique) du 15 au 25 novembre   Crédit : Cybernetic Serendipity, table from control room table from control room © DR

Dans le cadre de l'exposition L’Autre... De l’image à la réalité 3/3 : L’Autre Nous Ombres de Chimère propose un processus de création porté conjointement par Pascal Marquilly, François Andes (artistes visuels) et Luiz Gustavo Carvalho, pianiste brésilien. Ombres et lumières apparaissent et disparaissent presque simultanément par le truchement d’un dispositif mécanique aléatoire en un ballet incertain où les formes flottantes évoquent les figures troubles de l’inconscient, qui pour autant s’ancrent dans le réel… Entrée libre・ Visite commentée à partir de 19h・Rencontre de 20h à 22h・Exposition du 4 octobre au 9 décembre Crédit : Mondiale™, 2016, Courtesy de l’artiste, © Beb-deum

Journée spéciale auteurs, en compagnie de Sylvain Levey, Lancelot Hamelin, Rémi Checchetto, Mariette Navarro, Eric Da Silva, David Léon et des musiciens Nadia Ratsimandresy, Kasper Toeplitz, Bruno Chevillon, Christophe Ruestch, Franck Vigroux et Annabelle Playe.   TP 12 € / TR 10€・ bruitsblancs.fr

Conférence en lien avec l'exposition de Jean-Benoit Lallemant : Prophets’ Time. Avec un ensemble d'œuvres aux formes et techniques d'une relative diversité, sa pratique se renouvelle autours de directions bien distinctes. Son travail traite de l’influence des nouvelles technologies de la communication tout en éprouvant notre rapport physique à l’information comme à l’écran. Cette exposition monographique présente des œuvres qui problématisent ces deux thématiques tout en portant une attention accrue à ce qui marque, dans notre temps, un retour au prophétique. Commissariat de l’exposition : Dominique Moulon   Entrée libre・Exposition du 9 novembre au 23 décembre à la Galerie Julio Gonzalez (Arceuil)   Crédit : Distributed

Depuis les premiers logiciels de musique assistée par ordinateur, les outils numériques se sont immiscés en 50 ans dans toutes les dimensions des œuvres musicales. Alors que la MAO offre aujourd'hui une infinité de possibles pour la conception des morceaux et leur traitement sonore, le mapping vidéo et autres scénographies digitales créent sur scène de l'extraordinaire à partir du rapport son-image. Après avoir passé en revue ces différentes technologies au service de l'artistique et découvert quelques exemples surprenants lors de mini-live, nous questionnerons les intérêts et les limites de ces outils numériques et des usages qui en découlent. 10h-18h • Entrée libre • Réservation obligatoire

Ce cycle de rencontres permettra tout au long de la saison d’ouvrir la réflexion sur la notion d’expérience du spectateur placée au cœur des projets artistiques actuels. Venez assister à la quatrième rencontre du cycle autour des créations artistiques immersives post-théâtrales. L’avez-vous remarqué ? La notion d’expérience traverse toute la culture contemporaine — de la télévision qui produit et filme des situations extrêmes au marketing qui transforme chaque produit en expérience, du développement d’un tourisme aventurier à l’émergence d’un urbanisme tactique au service d’une ville expérientielle... jusqu’au champ de la création artistique et de la médiation culturelle où l’on observe une multiplication de protocoles relationnels,